¡Hola, lectores! ¿Cómo están?

Llevo un tiempo sin aparecerme por acá pues la vida, pero ayer terminé de ver una serie que esperé muchísimo y sentí unas ganas locas de venir a hablar sobre ella aquí. No porque la haya amado, que conste, sino por lo muy decepcionada que me siento.

Se trata de Valeria, la serie que Netflix adaptó de la saga “Valeria” de Elísabet Benavent, una de mis autoras favoritas. La realidad es que desde que Beta anunció que iba a haber una serie, estuve cómo loca imaginándola, y al ser una historia que amo, la decepción caló hondo.

Título: The Umbrella Academy.

Duración: 10 capítulos.

Director: Andrew Bernstein, Peter Hoar, Ellen Kuras, Stephen Surjik, Jeremy Webb.

Elenco: Aidan Gallagher, Cameron Britton, Eden Cupid, Cameron Brodeur, Ellen Page, Adam Godley, David Castañeda, Tom Hopper, Dante Albidone y Ethan Hwang.

País: Estados Unidos.

No soy muy de superhéroes, la verdad. Y ojo, veo algo del tema y siempre me encanta, pero no siento esa desesperación por el género como algunos. Pero esta serie tenía algo desde el momento cero. No sabía qué, pero había algo en el trailer que me volaba un poco la peluca y no me pude resistir. Además, tiene solo 10 capítulos, no sé que más podía pedirle a Netflix.

En 2007, para dar un poco de info necesaria, Gerard Way, el vocalista de la vieja My Chemical Romance, creó en coautoría con Gabriel Bá, “The umbrela academy”, que fue un cómic sobre una familia disfuncional que buscaba detener la inminente llegada del fin del mundo.

Netflix hizo un gran trabajo con esta serie, incluso, es de lo mejor dentro de su contenido propio, así que un aplauso, tío Netflix. Con esta la pegaste.

LA HISTORIA

El primero de octubre de 1989, a las 12 hs, 43 mujeres dieron a luz en diferentes partes del mundo. Al mismo tiempo y teniendo algo en común: ninguna de ellas había estado embarazada al comenzar el día. Sir Reginald Hargreeves, un científico millonario, decidió comprar y criar a todos los niños nacidos en ese acontecimiento que le sean posibles, y entrenarlos. Logró adoptar 7, y 6 de ellos demostraron tener super poderes. Hargreeves creo una especie de familia de mentira, en la que estos chicos se educaron lo mejor que una academia de superhéroes puede educar, lejos de las horas de juego y los abrazos tiernos. Él no quería una familia, quería salvar al mundo.

Así que para que todo esto de la familia comprada sea aún más impersonal, decidió obviar sus nombres y ponerles números. Así que del Número 1 al número 7, estos chicos vivieron una infancia épica y triste, donde inconscientemente estaban siendo entrenados para algo muy grande.

Varios años después de que la familia se disolviera y que cada uno de estos niños, ya adultos, decidiera hacer cada uno su vida por separado, la muerte del "padre" los vuelve a juntar en la gran mansión, para mostrarles lo diferentes que son, lo lejos que están de ser una familia, pero sobre todo, de lo mucho que son capaces si están juntos.

LOS PERSONAJES

Una de las cosas con más peso que tiene esta serie, es la variedad en las características de los personajes. Tenemos desde un padre horrible, un chimpancé como tutor y una madre robot, además de los obvios hermanos con poderes. Estos chicos presentan habilidades muy peculiares, algunas que resultan con poco uso para salvar el mundo, pero están ahí,para demostrarnos lo pscicodélica que puede resultar la ciencia ficción.

Lo más importante de destacar con respecto a los personajes, son la forma que cada uno tiene de llevar todo lo que ese primero de octubre marcó en sus vidas. Lejos de ser o tener vidas normales, se enfrentan constantemente al peso de ser una persona diferente y con una responsabilidad demaiado pesada sobre sus hombros. Además, y no quiero resultar repetitiva, llevan toda esa tristeza por la niñez que nunca pudieron tener y por la falta de amor con la que crecieron. 

Los super poderes que tienen me encanta. Klaus es mi favorito y aunque está escondido totalmente por el terror que le tiene a su propio poder, creo que es un personaje muy rico y que le dió a la serie el aire relajado y ese empujón para que te rías aunque el mundo se esté destruyendo.

Otra cosa importante, muy, en esta adaptación, es mencionar que Vanya, número 7, no desarrolló poderes especiales y vivió siendo desplazada tanto por su padre como por sus hermanos, que estaban demasiado ocupados defendiendo a la humanidad. Vanya es un personaje al que se le hace mención durante toda la serie y que, como era de esperarse, es muy importante.

EL TIEMPO

Una de las cosas importantes de esta serie y que complementa al camino a salvar el mundo y los desvíos con las historias de cada personaje, son los saltos en el tiempo. Descubrimos una organización capaz de manejar el tiempo, con empleados con tareas estrictas para no interferir en hechos pactados y todo esto, extraño, tiene que ver directamente con la habilidad de uno de los chicos de Umbrella Academy. Estos personajes peculiares con máscaras de terror infantil, son un condimento muy importante en el desarrollo de la trama. Al principio, es bastante complicado entender todo este tema, pero la información avanza conforme a la trama y el resultado final es explosivo.

LO MEJOR

*El soundtrack te vuela la cabeza. Completamente espectacular.

*El ritmo es vertiginoso, no la podes soltar.

*Es de lo más original que vi en Netflix

*Final abierto a segunda temporada

LO PEOR

*Al principio cuesta entender.

*El personaje de Vanya en general.

Espero que les sirva esta reseña y que, si no vieron la serie, corran a verla porque de verdad vale la pena. Es una bomba psicodélica que tiene absolutamente de todo.

Nos estamos leyendo.

Sex education es la serie del momento en Netflix, y por fin, esa es una noticia que me gusta mucho. La sexualidad es un tema que se está abriendo camino sexualmente, para avisarnos que está ahí, que podemos hablar de ella con normalidad, y que más que poder, deberíamos.

La trama está centrada en una escuela secundaria británica donde un montón de adolescentes hacen cosas de adolescentes. Exploran su sexualidad.

Otis tiene algunos problemas con todo lo referente al sexo y su práctica, pero tiene mucho conocimiento gracias a que su madre es terapeuta sexual, cosa que a veces le genera algunos problemas. En la escuela, Maeve es una chica extrovertida, con pinta de ser la mala pero que resulta ser un corderito con piel de lobo, al revés del dicho. Su situación de vida la mantiene vulnerable y su falta de dinero y el resiente descubrimiento del conocimiento sexual de Otis, forman juntos una clínica en la que dan consejos sexuales y románticos a los demás estudiantes a cambio de dinero. Parece que podría salir mal, pero es increíble la cantidad de información que a la juventud le hace falta sobre este tema, que creo es el mensaje más importante que deja esta serie. La educación sexual es necesaria, muy.

Con esta trama central se desarrollan muchas historias. Amistades y amores van en creciente mientras la clínica va teniendo su cometido, y todo fluye de una manera en la que es imposible no conmoverse e incluso estallar en carcajadas. Esta es una serie que está muy bien llevada, se disfruta un montón, entretiene, empuja a tomar conciencia y, además, es linda. La ambientación es genial, por momento pareciera que estamos viendo una serie ochentosa pero olé, tienen celulares. Todo es un gran combo de cosas que están bien.

Esta serie, además, te enseña desde a poner un preservativo hasta que el placer está bien y es necesario. Me encantó la forma en la que se encararon los temas y se fusionaron con las historias personales de cada personaje. Tenemos desde educación sexual, drogas, alcohol, aborto y feminismo, hasta romance y amistades dramáticas con problemas familiares. Es, de verdad, increíble.

Ojalá la vean, porque está buenísima. Esta primera temporada tiene tan solo ocho capítulos que se pueden maratonear en un día y quedó abierta a una segunda temporada. Espero sus comentarios.

Nos leemos ♥

Hace rato que no traía una review de alguna serie, es que quizá ninguna me había dado esa necesidad de hablar al respecto. Hoy vengo a contarles un poco sobre “You” la serie de Netflix que está dando tanto de que hablar.

La idea principal de esta serie es hacer que, como televidentes, nos metamos en la cabeza de un psicópata. De repente un hombre se enamora de una chica, y empieza a acosarla por todos los medios posibles. Se mete en sus redes sociales e incluso tiene acceso a la información de su teléfono. La sigue a escondidas, se mete en su vida y en su intimidad y, usando bien la información que recopila, consigue conquistarla. Esta serie tiene varios puntos que me gustaron, pero muchos otros que no. Lo que quiero destacar es lo bien planteada que está la perspectiva. No es simplemente conocer a un acosador, sino incluso comprender lo retorcidos que pueden llegar a ser sus pensamientos. La historia está llevada por la voz en off del dicho acosador y muestra como cosas espeluznantes, para el son normales o incluso, simples pruebas de amor. Otra cosa que me parece justo destacar, es el empujón que esta serie tiene para que empecemos a tomar conciencia. Conciencia desde nuestra privacidad en las redes y lo que compartimos en ella, hasta la seguridad con la que vivimos cotidianamente, y por supuesto, la confianza que a veces le damos a desconocidos.

Por otra parte, la trama es completamente plana. A pesar de que no son muchos capítulos, me aburrí prácticamente desde el principio. La historia se vuelve un círculo vicioso en el que pasa constantemente lo mismo, y vuelve a empezar todo otra vez. Me obligué a terminar de verla, porque ni me sentía cómoda ni me estaba gustando. No me generaba incertidumbres ni había algún factor que me mantenga atrapada, pero no la abandoné. Supongo que tenía la esperanza de que me sorprenda, pero al contrario, el final es tal cual me lo imaginé.

Los personajes son otro tema. Nuestro librero psicópata es un amor. Lo que no hace más que confirmar la teoría de que no hay manera de saber cuándo estamos topándonos con un acosador. Joe, porque así se llama, tiene una vida normal, incluso es buena persona sino fuese porque está loco. La chica no me gustó nunca, y tampoco me gustó como se planteó la serie, siempre inclinando la balanza de la culpa hacia sus malas decisiones. Y disculpen, pero con acosador en vista, la balanza ni siquiera debería de existir.

En fin, es una serie horrible, plana, aburrida, no tiene ningún giro argumental ni nada que sorprenda. No tengo idea cómo van a plantear las siguientes partes, porque está basada en una trilogía que, hasta donde tengo entendido, son diferentes casos del mismo acosador. Más de lo mismo.

Si la vieron, me encantaría leer sus comentarios.

Dirección:

Carlos Montero (Creador), Darío Madrona (Creador), Ramón Salazar, Dani de la Orden.

Guion:

Carlos Montero, Darío Madrona.

Reparto:

María Pedraza, Miguel Bernardeau, Itzan Escamilla, Álvaro Rico, Jaime Lorente, Miguel Herrán, Ester Expósito, Danna Paola, Arón Piper.

Élite es la serie juvenil que Netflix publicó el pasado 5 de octubre y que supo convertirse en la favorita de muchos adolescentes, y no tanto. Cuando escucho serie juvenil muchas veces me planteo verla, simplemente porque de la etiqueta juvenil pueden salir un montón de cosas de la galera. Algunas buenas, otras no tanto.

En este caso, nos introducimos en Las Encinas, el colegio secundario más exclusivo del país a donde la élite manda a sus hijos a estudiar. La juventud de la alta sociedad se encuentra en esta escuela a intercambiar pareceres, coincidir estilos de vida y presumir un poco. Tres alumnos del otro lado de la realidad son recibidos en esta escuela después de que la suya sufra un derrumbe y todos los alumnos deban ser distribuidos en otros colegios. El choque de diferencias económicas, sociales y culturales es impresionante. Porque no solo estos alumnos deben adaptarse a un lugar en donde no son bienvenidos y donde claramente no encajan, sino que el resto de los alumnos de Las Encinas, los que ya estaban allí, deben adaptarse a ellos, a sus formas, a sus familias y sus amistades. Cuando todo se mezcla: Pum, explota.

Desde el primer capítulo tenemos la certeza de una muerta. Sabemos quien es, sabemos que la mataron, pero no sabemos ni quien, ni porqué. Los capítulos alternan pequeños flashes del momento en sí y de las declaraciones de todos los personajes, mientras la historia se desarrolla en el pasado, desde el momento en el que los 3 chicos llegan al colegio avanzando hasta el homicidio. ¿Quién fue? No van a poder creerlo.

La trama principal gira en torno a esta muerte, sí, pero hay mucho más alrededor, como lo que llevó a que pase. En esta historia hay de todo un poco, sexo, drogas, alcohol, corrupción, amor, diversidad, estereotipos culturales y religiosos y mucho poder, claramente. Todo lo que los adolescentes quieren (¿) Además de relaciones súper tóxicas.

Si a toda esta variedad le agregamos que los actores son una bomba ¡Bingo!

Una serie que no se pueden perder.

Me suscribí a Netflix hace apenas un año y la primera serie que vi fue 13 reasons why. Al no tener con que comparar, me pareció muy buena, y si bien sigo sosteniendo que es una trama excelente, puedo encontrar con facilidad los puntos débiles y compararla con otras series que he visto, que son mucho mejores. El pasado 18 de mayo se estrenó la esperada segunda temporada y la vi despacio y poco a poco. En este post, les cuento sin spoilers un poco de lo que trata, los grandes cambios y les presento las nuevas situaciones, acompañadas de mi inexperta opinión.

El suicidio de Hanna Baker dejó a todos consternados, más que nada a Clay que no logra continuar con su vida. Las cintas con las 13 razones de Hanna para tomar la decisión de suicidarse están en manos de un juez, y esta temporada gira en torno justamente al juicio que los Baker le hicieron al colegio al que asistía Hanna, por no haber actuado ante el acoso escolar de sus compañeros, y haber pasado por alto su pedido de ayuda.

Ahora sí, de lleno a la nueva temporada, Hanna se le aparece a Clay todo el tiempo y solo él puede verla y escucharla. La presencia de Hanna literalmente me volvió loca. La cuestión es que Hanna necesita justicia, y Clay necesita conseguirla por ella.

Por otra parte, se profundiza en el pos Hanna de muchos, como Jess, que es un personaje que me encanta y que, en esta temporada, está sufriendo muchísimo. Alex se recupera de un incidente terrible del final de temporada anterior que lo dejó con la memoria débil, y Justin vagabundea por ahí escondiéndose tanto de la justicia como de su propia vida de mierda. Bradley está como si tal cosa, supongo que ser hijo de padres ricos tiene sus ventajas, y eso lo deja muy tranquilo.

Así como en la anterior temporada los capítulos seguían el orden de las cintas de Hanna, un capítulo, una cinta; en esta temporada el orden es un capítulo, un testigo declarando en el juicio. Todo avanza de acuerdo a las declaraciones de sus compañeros, amigos, cercanos, etc, y van marcando el curso de lo que puede suceder. En cada declaración, conocemos una parte de Hanna que desconocíamos por completo, nosotros como espectadores, y Clay como el chico que estaba enamorado de una chica que creía conocer, pero que no tanto. Algunos cuentan sus verdades, otros la mentira que les convenga, y de esta manera ayudan y entorpecen el juicio que para los Baker significa tanto. Mientras avanzan las declaraciones, los testigos reciben una serie de amenazas para no decir la verdad, y cada uno tiene su propia forma de enfrentarse a ello.

Al Hanna estar presente tanto junto a Clay todo el tiempo como en los recuerdos correspondientes a cada declaración, es un personaje mucho más presente en esta temporada que en la primera, lo cual fue raro, pero me gustó. Al conocer bien la historia, empaticé con personajes que no preste atención en la primera parte (oh Zach casate conmigo), odié más a algunos, y supe ponerme en el lugar de otros que también la estaban pasando mal.

Lo más importante es que sostiene el mensaje desde el principio, que es el acoso escolar. En esta temporada conocemos la mafia que hay con los equipos deportivos en los institutos de EEUU que sabemos que son reales, porque no todo en la vida es High School Music ni la vida de los adolescentes es más fácil. En Liberty High se esconden muchos secretos y, sobre todo, se pasa por alto el terrible acoso escolar sobre chicos que no forman parte del equipo. Creo que esta serie trata de llamar la atención, y de hacer ver a los adultos que los chicos están sufriendo en frente de sus narices y que nadie lo está viendo, porque estas cosas pasan en todos lados, los suicidios por bullying son cada vez más, y de algún modo ellos van dejando sus señales, buscando ayuda.

Poniéndome crítica, me parece una historia con mucho por explotar pero que no está conseguido. 

Tengo dos problemas con esta temporada. Uno es que el ritmo es terrible. Todo va muy lento, embola y desengancha, hasta que, por ahí, cinco capítulos antes del final la cosa se empieza a poner interesante, pero para mi gusto le falta emoción. Y el otro es que siento que todo fue en vano, que no paso nada, que no es justo, y que perdí muchas horas esperando por cosas que nunca pasaron.

Ya está confirmada la tercera temporada a estrenarse en 2019, y no se de que van a hablar porque pobre Hanna, con ella ya estaría, pero más o menos nos deja una idea de para donde van a parar las cosas y quienes son los personajes que continúan sufriendo la violencia de otros sin que la escuela lo vea. Por el momento solo queda esperar, porque, aunque esta temporada no me convenció del todo o no me atrapó como me hubiese gustado, no pienso perderme la tercera.

Cuando me suscribí a Netflix hace algunos meses, vi el título de esta serie en la lista “porque viste tal cosa”, y sin prestarle demasiada atención, decidí que no me interesaba. Resulta que estoy rodeada de gente adicta a Netflix, y varias personas de mi entorno vieron “Merlí” y hablaban maravillas de la serie, tanto, que termine sucumbiendo a la tentación. Resulta que es una de las series que más rápido terminé. Devoré los capítulos hasta terminarla, y tengo que admitir que ahora, tengo una sensación de vacío insoportable.

Metiéndonos de lleno en la trama, nos encontramos ubicados en Cataluña, actualidad. Un profesor de filosofía se encuentra desempleado y viviendo con su madre, una actriz algo reconocida. Para agregar a sus recientes problemas, su ex mujer se muda a vivir a Roma y deja a su cuidado a Bruno, el hijo que tienen en común. Bruno es un adolescente mimado de mamá, que tiene con su padre una pésima relación, y que no está preparado para que este se inmiscuya en su vida de la manera en la que se va a dar. Merlí consigue trabajo, justamente en la escuela de Bruno, justamente para darle clases a él y a sus amigos.

Esa es básicamente la trama principal de la historia. Merlí dedica las clases a hablar de diferentes filósofos que no necesariamente aparecen en el programa de educación, pero que son necesarios para los diferentes momentos que viven sus alumnos. Merlí se involucra, se hace amigo de los alumnos, de la escuela, de las familias. Establece relaciones personales y ayuda a crecer a todos. En el transcurso de las tres temporadas, los personajes atraviesan dificultades, crecimientos personales, dramas y demás, y es siempre Merlí quien está haciendo “Merlineadas” -valga la redundancia- para ayudar a los demás. Con poco tiempo, no es solo un profesor, sino un amigo. Vemos también crecer y desvanecerse y volver a crecer la relación con Bruno, e inevitablemente le tomamos cariño a todo el mundo.

Algo más para destacar, es que esta serie toca muchos temas sensibles y con carga emocional, como la diversidad sexual, los problemas de familia, pobreza, etc.

Para entender con más claridad, dejo una breve descripción de los personajes que considero los más importantes, aunque inevitablemente me quedan muchos por nombrar que también guardo en mi corazón.

Merlí: Ya lo dije todo. El Dios de la serie que lo cuestiona todo y que enseña a sus alumnos a dudar de todo también. El profesor de folosofía que a todo el mundo le gustaría tener. Ámenlo conmigo.

Bruno: Bruno es uno de los personajes más importantes, de mis favoritos, y uno de los que más crece a lo largo de las temporadas. 

Tania: Ella es lo más. Mi personaje favorito. Fuerte, sincera, frontal, la mejor amiga del mundo mundial y la más sensible. Todos necesitamos personas como ella en nuestra vida.

Pol: Pol es otro personaje de los más importantes, el lindo de la clase, el que sale con todas, el malote. En realidad, el chico sensible que se esconde detrás de una coraza. Lo amo.

Joan: Joan es uno de los personajes que más cambios atraviesa en el desarrollo de la trama. Pero al principio, es el chico tímido e inteligente que no se involucra demasiado.

Mónica: Una de las chicas nuevas, supuestamente un personaje importante que para mí en realidad no lo es, así que no tengo mucho para decir.

Oksana: Mandada, no tiene vergüenza, hace lo que quiere cuando quiere. Es mayor al resto y esconde un secreto que tarde o temprano tiene que revelar.

Ivan: Tiene agorafobia y se encuentra encerrado en su casa. Para él, Merlí es más importante que para el resto por razones que van a ver en la serie.

Berta: Berta es la chica rebelde, contestadora, la que sale con todos, la que no estudia. La que posiblemente tenga problemas que esconde, pero tiene un gran corazón.

Marc: Uno de mis favoritos. Parece medio boludo, es un adolescente tipo con todo lo que eso conlleva, pero detrás de su realidad escolar, es un chico demasiado maduro para su edad, sensible, cariñoso, y morfable.

Óliver: Otro de los nuevos. Aparece para darle a Bruno un empujón, una dosis de realidad, y la ayuda que necesitaba para solucionar en primer momento, su mayor problema. Extrovertido y buen amigo, un personaje para abrazar mucho. 

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Sin mucho más que agregar, me queda recomendarla. Es una serie con muchas historias, muchos problemas, y con mucho para enseñar. Si ya la vieron, me gustaría que me dejen en los comentarios sus opiniones, y si no la vieron, que vayan corriendo a verla, porque verdaderamente vale la pena.

Los dejo hasta nuevo aviso. 

Gracias por leerme ♥

Últimamente me cuesta bastante decidirme por qué serie mirar, supongo que debe ser porque ya he visto muchas, todas excelentes, y eso deja el listón bastante alto para las demás. Me habían recomendado las chicas del cable hace un par de semanas, y estaba en duda. Miré el tráiler y si bien tenía toda la pinta de novela extra-dramática, había una vocecilla en mi cabeza que me susurraba “metele, mirala, dale, mirala”, y terminé sucumbiendo a la tentación.

“Las chicas del cable” lleva por el momento, dos temporadas en Netflix. No hay fecha confirmada todavía para el estreno de la tercera, que sí ya está confirmada. Por el momento voy a resumirles sin spoilers las primeras dos temporadas, e intentar así que la vean, porqué es una serie muy interesante.

Año 1982. Un grupo de mujeres busca libertad. Todas quieren algo de esta palabra que tanto significa y con la que el sexo femenino solo puede soñar. Todas quieren algo de esta libertad inalcanzable. Algo diferente. En pleno Madrid, trabajan en la compañía de teléfono para intentar ser independientes, pero cada una tiene sus problemas que las encadenan a una vida que nunca buscaron, pero que tienen simplemente por ser mujeres. En una época en la que la mujer no tenía voz ni voto, no podía ni siquiera opinar libremente sin ser reprimida, podía ser golpeada brutalmente por el sexo opuesto sin que nadie pudiese hacer nada, las protagonistas de esta historia luchan por sus derechos, y cada una, intenta sobrevivir como puede.

Más allá del símbolo feminista que prevalece ante cualquier cosa, esta serie nos muestra el valor de la amistad, de los sentimientos, del amor. Nos muestra lo qué una mujer es capaz de hacer por sobrevivir en un mundo para el que no significa nada. Fue una experiencia tanto enriquecedora como terrible, no pude evitar las lágrimas en más de una ocasión. Lágrimas provocadas por la frustración, por la certeza de que estas cosas pasaban de verdad, y que, en cierto punto, algunas siguen pasando.

También se tocan temas como la diversidad sexual, que en esa época no solo era sensurada, sino castigada y considerada como una horrible desviación, una enfermedad. La lucha por libertad abría conceptos según las necesidades y los sentimientos de cada quién, y volvía profunda la historia de cada uno de los personajes.

Lidia:

Lidia es la narradora y el personaje principal. Su condición de mujer la condenó cuando tan solo era una adolescente, y eso, le cambió la vida y la obligó a sobrevivir fuera del marco de la ley, haciendo cosas que no debía. Llegó a la compañía de teléfono con una clara misión, pero no esperó encontrarse allí una parte clave de su pasado, una parte que le estrujaría el corazón, que indefectiblemente, la haría volver a cambiar.

Carlota:

Me sentí tan identificada con ella. Carlota es la mujer que grita lo que piensa sin miedo a la represión, aunque esta pueda ser terrible. Está dispuesta a perderlo todo por mantener sus ideales. Es leal, infranqueable, luchadora. Mi chica favorita.

Ángeles:

Ángeles es la más sensible de todas, la que parece tener una vida perfecta y estable, hasta que todos nos damos cuenta de que en verdad no es así. La mejor empleada, madre, esposa, una casa bonita. Una familia perfecta, ponele…

Sara:

Creo, el personaje más complejo de la serie. Con claros ideales pero difícil de conocer. Comencé a conectar con ella recién en la segunda temporada, cuando empezó a darse a conocer y comprendí su problema, su propia búsqueda de libertad. Un personaje con coraza, pero que, en el fondo, tiene una carga emocional interesantísima.

Marga:

Marga me encanta. Viene del pueblo en busca de un trabajo que la convierta en una mujer independiente, pero está llena de miedos, de torpezas, de incertidumbres. En la segunda temporada, adaptada a Madrid, Marga está más segura de sí misma y muestra su carácter, su lealtad, su enorme corazón. Un personaje al que se le toma cariño sin dificultad, y el que lleva consigo una historia de amor preciosa y divertida.

Tenemos más personajes importantes, los hombres, que, aunque no son los protagonistas, tienen un papel muy interesante en el desarrollo de la trama.

Francisco:

El pasado de Lidia, que de repente es tan pasado como presente. Un personaje que no me dio muy buena espina en la primera temporada, pero que, sobre el final de la segunda, redescubrí, y si bien no termina de ganarse mi corazón, logró conmoverme. Francisco es el director de la compañía de teléfono, casado con la hija del dueño que es un personaje insignificante y que me cae terrible.

Carlos:

Permítanme fangirlear un momento (¿ Carlos es un personaje estupendo. Me sentí confundida por el muchas veces, pero queda claro que, además de un tiro al aire, es una buena persona, transparente, leal y encantador (¿). Es hijo del dueño de la compañía, cuñado de Francisco, y perdidamente enamorado de Lidia. Eso genera ciertos conflictos que son el centro de la trama.

Existen más personajes que tienen importancia sobre la trama, pero no tanta como para tener un rincón en esta entrada. Creo que no hay nada más que deban saber antes de ver la serie, que tienen que ver, porque además de una carga emocional importante, el desarrollo y crecimiento de la lucha por los derechos de la mujer, y unas historias de amor preciosas, Las chicas del cable tiene un ritmo vertiginoso, una inclinación al género policial de muerte, y una fluidez que te hace hacer maratones de capítulos sin casi darte cuenta.

Son pocos capítulos, y créanme, vale la pena. S i la vieron, espero sus comentarios al respecto, opiniones, etc. Y si no la vieron, ¿Qué están esperando?

¡Hola todo el mundo!

Hoy vengo con la primera entrada de esta nueva sección del blog. Este último año he entrado en el mundo de las series y me he perdido por completo (¿) y me parece algo excelente para contar en el blog.  Esto no tiene nada que ver con una reseña técnica, de hecho, los datos importantes a mí no me resultan tan importantes, y voy a enfocarme más en los personajes y la historia. Ahora sí, en este caso, vengo a hablar de una serie que está en boca de todo el mundo últimamente y que ocupa un gran espacio en las redes sociales. La casa de papel es una serie española que Netflix estrenó este verano y que volvió locos a todos. ¿De qué se trata? Aquí algo de información sin spoilers.

La trama principal trata sobre el atraco (robo) más grande la historia, planificado detalle por detalle hace muchos años y perfeccionado hasta el momento de realizarse. Un hombre raro y poco conocido recluta un grupo de “Delincuentes”  sin nada que perder, para instruirlos y prepararlos para el gran momento. ¿Qué es lo que van a robar? La fábrica Nacional de moneda y timbre de Madrid. Wow, wow, wow.

El plan tiene como regla número uno, nada de nombres, nada de información personal, y nada de relaciones. Por esto, a cada uno de los personajes que forman parte del plan se le asigna un nombre de ciudad con el que se identificará el tiempo que dure el atraco.

Los 8 ladrones elegidos entran en la fábrica tomando a todo quien esté dentro como rehén, sin intención de lastimar a nadie, y comienzan a seguir las instrucciones del plan que llevan cinco meses estudiando. Entran vestidos con monos rojos y máscaras de Dalí, y disfrazan a los rehenes de la misma forma para generar confusión, más que nada a la policía. Por supuesto las cosas no resultan siempre al pie de la letra, son demasiados rehenes, algunos más rebeldes que otro, y el plan de “Empaticemos con todos y que no corra sangre” se vuelve un poco complicado. Desde fuera, quien juntó a los ladrones y es la cabeza del plan, lo dirige todo desde un centro de monitoreo que parece improvisado pero que de eso no tiene nada, y mantiene la comunicación tanto dentro de la fábrica, como con la policía y los jefes del caso.

La trama avanza lento, al principio, casi a hora real, y las expectativas y la adrenalina por lo que está sucediendo es palpable desde este lado de la pantalla, al punto de generar cierta ansiedad enloquecedora al mirarla (¿)

Sin ahondar en detalles que puedan revelar demasiada información a quien todavía no haya visto la serie, voy a presentarles a los personajes más importantes y a dedicarles unas palabras para que se entienda el rol de cada uno.

EL PROFESOR:

La cabeza del plan, quien lo piensa todo y lo dirige desde afuera. Es espeluznantemente inteligente y no deja cabos sueltos, excepto el detalle de que le cuesta respetar sus propias reglas. Un personaje exquisito, audaz y creo que el único, con una carga emocional interesante.

BERLIN:

Permítanme fangirlear un momento. Soy fiel fanática de este personaje, sin duda el mejor de la serie, el más complejo, el más suspicaz. Berlín es el capitán al mando dentro de la fábrica y quien parece siempre estar tranquilo a pesar de estar cometiendo la locura más grande de todos los tiempos. Genera odio, pero al mismo tiempo no puede parar de empatizar con todo el mundo, Claro que no lo logra siempre, porque a veces da un poco de miedo, pero es el personaje que ocupa el puesto número uno en mi podio.

TOKIO:

Tokio es la narradora de la historia. Todo está contado con su voz en off a pesar de que hay cosas que es imposible que sepa, pero perdonemos ese detalle. Esta chica es el personaje que peor me calló. Es una histérica constante que no piensa en absolutamente nada, solo sigue sus impulsos, aunque eso ponga las cosas en riesgo constantemente. Como supuesto protagonista, malísimo.

NAIROBI:

Es lo más, no sabría especificar bien porqué siento esta conexión con ella, pero es un personaje transparente, sincero, fiel. Con las cosas claras, Nairobi no pierde los estribos ni se deja obnubilar por la presión de Berlín. Reconocida por su famosa frase “Soy la puta ama” o “Comienza el matriarcado”, Nairobi tiene mis respetos.

DENVER:

El chico lindo de la risa rara (¿)

No es necesariamente un ladrón y no terminé de entender muy bien que es lo que hace ahí adentro. Fue presentado como el chico malo cuando es el más sensible y es un dulce de leche. Demasiado buena persona como para lastimar a alguien, demasiado buena persona como para mantener el control de tanta gente complicándolo todo. Un personaje apapachable ♥

RÍO:

El jovenzuelo genio de la informática que puede hackear cualquier cosa, pero que no sirve para nada más. Demasiado inmaduro, otro que no puede contener sus impulsos y que deja que sus estúpidas emociones lo hagan actuar (y mandarse muchas cagadas) No es un personaje al que le tenga mucho cariño, pero sonríe hermoso (¿)

MOSCÚ:

Papá de Denver. Se pasó mucho tiempo en la cárcel, los dos vienen de una vida complicada y este atraco no sé muy bien que significa para ellos, pero están los dos metidos. Moscú no tiene una gran participación, actúa más como papá de Denver que como personaje independiente, pero genera cierto cariño, supongo que más que nada por la relación con su hijo y la historia que tienen en común.

OSLO:

Un tipo duro (o eso aparenta) que tampoco tiene gran participación en la historia. No tengo mucho para decir sobre este personaje porque no habla, solo pone caras maliciosas que terminan no significando nada, así que meh.

HELSINKI:

El pelado con cara de malo que querían pasar por malo pero que tiene una cara de bueno tremenda. No se le entiende nada, habla raro, pero es bonachón. Me resultó un personaje simpático y a veces divertido, emocional. Una gran contradicción interesante. 

Aquí terminan los personajes que forman parte de la banda atracadora, ahora algunos personajes, rehenes, policías y demás que son importantes para el desarrollo de la historia.

RAQUEL MURILLO

La inspectora en jefe a cargo del caso del atraco. Conocemos los problemas habituales de su vida cotidiana y también los de su trabajo. Es la mejor en lo suyo y por eso es elegida para llevar adelante este caso. Lo que no espera, es que el famoso “profesor” esté más cerca de ella de lo que imagina.

MONICA GASTAMBIDE:

Una rehén con un gran síndrome de Estocolmo totalmente perdonable. Desde el momento uno sabemos que Mónica no es un personaje más y que va a ser importante para el desarrollo de la historia, pero no voy a hablarles de eso para no revelar nada, solo que seguramente va a caerles bien.

ARTURITO:

El ser más despreciable dentro y fuera del atraco. Es el director de la fábrica nacional de moneda y timbre y es una constante piedra en el zapato (por no decir otra cosa). No para de cagarla, la caga todo el tiempo y dan ganas de meterse dentro de la pantalla y darle un par de correctivos para que pare, pero no para, estorba hasta el final.

ALISON PARKER:

En realidad, Alison no es un personaje importante, pero si googlean “La casa de papel” van a encontrar su foto, así que la agregué a esta lista. Se volvió bastante famosa sin hacer gran cosa, es una histérica que no sabe lo que quiere, no sabe de qué lado está, no sabe que le importa y que no. Lo único que la vuelve medianamente importante es que es la hija de algún ministro (o algo así) y es prioridad nacional mantenerla a salvo.

Resumiendo, La casa de papel es una excelente serie policial con un ritmo vertiginoso que te lleva al extremo de la ansiedad, y como consecuencia, del vicio. La devoras, yo particularmente empecé a sacrificar más horas de sueño de las que mi cuerpo podía para poder terminarla, y llevé a la perdición a varias personas más. Si todavía no la vieron, no sé qué están esperando.

Por el momento en Netflix solo se puede ver la primera parte de la serie que tiene 13 capítulos. La segunda parte de 6 capítulos, se estrena el próximo 6 de abril, pero claro pueden verla con excelente calidad desde servidores como “Cuevana2”

Les dejo el tráiler, y que el vicio los acompañe siempre (Más ahora que se viene el invierno. Chauchis.